 |
| 藍濃故居朝聖 |
 |
| 中央公園中紀念藍濃的 "草莓園"，中間的 "IMAGIN" 紀念碑 |
星期四, 3月 13, 2014
星期日, 3月 02, 2014
[May, 22, 2012] Washington DC, day 2
今天是博物館之旅。一開始先衝美國國家歷史博物館 (National Museum of American History). 此博物館隸屬史密森尼 (Smithsonian) 學會體系。
閒話休說，直接看圖吧：
閒話休說，直接看圖吧：
 |
| 門口 |
 |
| 博物館外廣場上的雕像 |
 |
| 大廳中以美國國旗為發想的裝置藝術 |
 |
| "傑佛遜聖經" |
 |
| 華盛頓雕像 |
 |
| 蓋特林機槍一門，忘記是哪場戰爭中使用的了 |
 |
| "不是"博物館有名的那幅原始星條旗。那幅星條旗太脆弱，禁止拍照 |
星期六, 8月 17, 2013
台北當代藝術館(MOCA Taipei)：這個世界會好嗎？－向京在台北
展出內容介紹：http://www.mocataipei.org.tw/blog/post/28627857
這篇是碎碎念文。
今天去看這個展覽的時候，剛好碰到有導覽就跟了。但是越聽越覺得不對勁：總覺得導覽者一直情描淡寫甚至整個略過（我覺得）就算手法不外顯，依然清晰可辨，甚至可謂滿溢的藝術家的女性憤怒挫折與疲憊。整個導覽的基調就硬把作品說得 warm and fluffy.
〈一百個人演奏你 ? 還是一個人 ? 〉＋〈面孔〉：七個泡腳的女子動作親暱但眼神卻沒有交會，導覽者說是一種盡在不言中，不需要眼神或話語的安寧和諧交流。角落那個女子（〈面孔〉)則代表了年輕一代的疑惑。我卻覺得更像是在說，即使放下了一天的俗務，脫下了社會對女性角色之期許的外衣，即使輕鬆泡個腳，即使肢體動作親暱，每一個人－－更精確說，每一個女性－－依然陷在各自的思緒中，將與其他女性同伴的真誠交流之可能隔絕在外。房間的一角，一個面貌年輕的女性（〈面孔〉）雙手抱胸，臉上露出不以為然的表情，彷彿看穿了這群人親密互動的虛假。諷刺的是，不參與這虛假的親密洗腳儀式的她，自己所擁有的最多也不過是真實的孤獨罷了。
這篇是碎碎念文。
今天去看這個展覽的時候，剛好碰到有導覽就跟了。但是越聽越覺得不對勁：總覺得導覽者一直情描淡寫甚至整個略過（我覺得）就算手法不外顯，依然清晰可辨，甚至可謂滿溢的藝術家的女性憤怒挫折與疲憊。整個導覽的基調就硬把作品說得 warm and fluffy.
星期二, 7月 23, 2013
2013 AAMHD and Midwest Zebrafish Conference: part 1: 會前遊
首先要說，廣州白雲機場的國際航廈真的是擺明了坑殺歪果扔的地方。我在那等轉機時渴得受不了，只好去機場餐廳弄點喝的。我喝了一杯冰拿鐵（比不上小 7），一瓶可口可樂品牌的礦泉水，一盤花生米，這樣是十九美金多。不過後來發現有些賣店冰箱裡的五人民幣一罐的易開罐飲料可以用一美金買，或者是藏在候機室下面一層的吸菸室裡是藏有飲水機的（還賀眾牌的）。
六月二十八號晚上飛到洛杉磯 (LAX 機場) 就馬上去取預約好的租車，然後開去也是預定好的位於 Ontario（LA 東邊）的旅館。住到 Ontario 一來是因為便宜，二來是因為那理離 H 同學住的地方近，第二天一早去接他不浪費時間。
Check in 完畢東西丟著，第一件事當然是得要解決肚子餓的問題。好不容易有機會到加州，當然要吃 In-n-Out!!! 話說我也不知道自己位什麼這麼迷戀 In-n-Out, 不過他的漢堡吃起來就是比較新鮮，薯條外酥內 creamy 的程度也是一絕。
 |
| 男子漢大丈夫，說要吃 In-n-out 就要吃 In-n-out |
Check in 完畢東西丟著，第一件事當然是得要解決肚子餓的問題。好不容易有機會到加州，當然要吃 In-n-Out!!! 話說我也不知道自己位什麼這麼迷戀 In-n-Out, 不過他的漢堡吃起來就是比較新鮮，薯條外酥內 creamy 的程度也是一絕。
星期三, 1月 27, 2010
[Jan., 18th, 2010] Monterey Bay Aquarium
十七號中午開租來的車去 Santa Cruz 找毛博士。規畫的路線是從 Berkeley 過 Bay Bridge 開到舊金山然後接一號公路往南到 Santa Cruz，這樣嚴著海岸可以順便看看風景。可惜天氣不好，一整個上午處於陰有陣雨的狀態。
下午到了 Santa Cruz 就跟毛博士到往市區逛逛。我對 Santa Cruz 這地方的印象一直僅限於那家以此地為名的，"不會是你的第一選擇，但是別的地方都買不到你要的抗體的時候，它們總是有" 的聖誕牌抗體公司。而實際上 Santa Cruz 是個比 Duluth 還小的小城，市中心就只有三條街的範圍。有圖有真相，照片見此。
##CONTINUE##
十八號周一是金恩博士紀念日，原本應該是假日，不幸博士身為有 real job 之人，這天居然還是有會要開，所以我只好自己開車去博士大力推薦的 Monterey Bay Aquarium 了。Monterey Bay 在二十世紀早期是製作沙丁魚罐頭的重鎮，但是嚴重的濫捕造成了在二戰以後沙丁魚資源的枯竭，連帶導致了 Monterey 的沒落。Monterey Bay Aquarium 的本體建築也是二十世紀早期的一間製罐頭工廠（因此現在的博物館也保留了部分當年的設備，例如這個煮罐頭的大鍋爐）。一九八四年，歷經七年改建而成的 Monterey Bay Aquarium 向世人開放，原本預計第一年可以帶來八十萬人次的參觀者，結果八個月內就累積了百萬人次，滿一年時更達到了兩百四十萬人的歷史紀錄。
這次我繼續秉持逛博物館一貫的原則，參加了最貴的導覽行程 :p Monterey Bay Aquarium 提供的特殊導覽行程是後台導覽，可以看到很多關於一個水族館是怎麼運作的有趣玩意，包括管路系統，各種水生動物的檢疫，休養區，還有從頂端，後端看平常只能從正面看到的展示缸到底是怎麼一回事。幾個有趣的東西包括被水母堵住然後被抽水設備吸扁的入水口護欄，養水獺的水池（看不到水獺，因為館方刻意隔絕其與人類的接觸以維持其野性，但是有聽到他們在敲蚌殼的聲音），最大的海草缸的頂部，再來一張，同時餵了剛裡的魚，沙魚缸的後方頂部，還有裡面順便收養的水鳥。
除了高聳的海草缸以外，水母廳也是 Monterey Bay Aquarium 遠近馳名的展覽項目之一。各式各樣的水母在缸子裡漂來漂去，好像自己也被感染上了那種懶洋洋的感覺 XD 好想就跟著水母們這樣漂啊漂啊度過每一天...（小丸子狀態）。還有寬廣的沙丁魚缸，平常要在電視影片中才能看到的整坨沙丁魚像一個整體一樣行動的壯觀景象可以占滿你的視野，也是相當震撼的經驗。
下午四點左右回到 Santa Cruz, 博士下廚作了 Fajita 當晚餐（不，真的沒有很失敗啊，你這是什麼表情啊）。晚餐後乖乖開車回 Berkley 李氏夫妻家，準備明天搭機回 Duluth 嚕。
順便來說說十九號當天發生的一些坎坷事蹟。不算什麼 "遊記" 所以就不另寫一篇了。這天一早天氣就不好，先是收到信說我早上的班機取消了 @口@
不久又收到信說把我 rebook 到了下午的班機。
到了機場發現 1. 我的筆電的充電器忘在毛博士家 2. 我的護照忘在李氏夫妻家。還好搭國內線班機的證件用駕照就可以了。這些東西就請他們之後再寄給我就好。
最後，飛機起飛沒有多久，就看到窗外一陣閃光以及聽到一聲巨響－－我還沒來得及害怕亂想，就發現飛機繼續飛得很穩，看起來我一時半刻是死不了啦？那，剛剛到底是怎麼回事呢？聽大家交頭接耳才恍然大悟－－我們剛剛被雷打到啦！ @口@; 當然，其實民航機被雷擊根本算不上稀奇，全世界而言幾乎每天都會有一起，不過，每天這麼多班機，被打中一次也是相當難得啦。之後機長說 "剛剛是有一道閃電打得離本機很近"，不過，當然是沒有人相信他啦 XD
最後我還是完整地回到了 Duluth. 感謝李氏夫妻與毛博士熱情款待。大家有空也來找我玩吧。
下午到了 Santa Cruz 就跟毛博士到往市區逛逛。我對 Santa Cruz 這地方的印象一直僅限於那家以此地為名的，"不會是你的第一選擇，但是別的地方都買不到你要的抗體的時候，它們總是有" 的聖誕牌抗體公司。而實際上 Santa Cruz 是個比 Duluth 還小的小城，市中心就只有三條街的範圍。有圖有真相，照片見此。
##CONTINUE##
十八號周一是金恩博士紀念日，原本應該是假日，不幸博士身為有 real job 之人，這天居然還是有會要開，所以我只好自己開車去博士大力推薦的 Monterey Bay Aquarium 了。Monterey Bay 在二十世紀早期是製作沙丁魚罐頭的重鎮，但是嚴重的濫捕造成了在二戰以後沙丁魚資源的枯竭，連帶導致了 Monterey 的沒落。Monterey Bay Aquarium 的本體建築也是二十世紀早期的一間製罐頭工廠（因此現在的博物館也保留了部分當年的設備，例如這個煮罐頭的大鍋爐）。一九八四年，歷經七年改建而成的 Monterey Bay Aquarium 向世人開放，原本預計第一年可以帶來八十萬人次的參觀者，結果八個月內就累積了百萬人次，滿一年時更達到了兩百四十萬人的歷史紀錄。
這次我繼續秉持逛博物館一貫的原則，參加了最貴的導覽行程 :p Monterey Bay Aquarium 提供的特殊導覽行程是後台導覽，可以看到很多關於一個水族館是怎麼運作的有趣玩意，包括管路系統，各種水生動物的檢疫，休養區，還有從頂端，後端看平常只能從正面看到的展示缸到底是怎麼一回事。幾個有趣的東西包括被水母堵住然後被抽水設備吸扁的入水口護欄，養水獺的水池（看不到水獺，因為館方刻意隔絕其與人類的接觸以維持其野性，但是有聽到他們在敲蚌殼的聲音），最大的海草缸的頂部，再來一張，同時餵了剛裡的魚，沙魚缸的後方頂部，還有裡面順便收養的水鳥。
除了高聳的海草缸以外，水母廳也是 Monterey Bay Aquarium 遠近馳名的展覽項目之一。各式各樣的水母在缸子裡漂來漂去，好像自己也被感染上了那種懶洋洋的感覺 XD 好想就跟著水母們這樣漂啊漂啊度過每一天...（小丸子狀態）。還有寬廣的沙丁魚缸，平常要在電視影片中才能看到的整坨沙丁魚像一個整體一樣行動的壯觀景象可以占滿你的視野，也是相當震撼的經驗。
下午四點左右回到 Santa Cruz, 博士下廚作了 Fajita 當晚餐（不，真的沒有很失敗啊，你這是什麼表情啊）。晚餐後乖乖開車回 Berkley 李氏夫妻家，準備明天搭機回 Duluth 嚕。
 |
| 2010 01 18 Monterey Bay Aquarium |
順便來說說十九號當天發生的一些坎坷事蹟。不算什麼 "遊記" 所以就不另寫一篇了。這天一早天氣就不好，先是收到信說我早上的班機取消了 @口@
不久又收到信說把我 rebook 到了下午的班機。
到了機場發現 1. 我的筆電的充電器忘在毛博士家 2. 我的護照忘在李氏夫妻家。還好搭國內線班機的證件用駕照就可以了。這些東西就請他們之後再寄給我就好。
最後，飛機起飛沒有多久，就看到窗外一陣閃光以及聽到一聲巨響－－我還沒來得及害怕亂想，就發現飛機繼續飛得很穩，看起來我一時半刻是死不了啦？那，剛剛到底是怎麼回事呢？聽大家交頭接耳才恍然大悟－－我們剛剛被雷打到啦！ @口@; 當然，其實民航機被雷擊根本算不上稀奇，全世界而言幾乎每天都會有一起，不過，每天這麼多班機，被打中一次也是相當難得啦。之後機長說 "剛剛是有一道閃電打得離本機很近"，不過，當然是沒有人相信他啦 XD
最後我還是完整地回到了 Duluth. 感謝李氏夫妻與毛博士熱情款待。大家有空也來找我玩吧。
星期五, 1月 22, 2010
[Jan., 14th, 2010] California Academy of Sciences
有圖有真相，終於找到這天的相簿了。終於不用光靠這張每位入場遊客都可以拍的合成照湊湊數嚕。
這趟回台灣只待了兩個星期，比去年少了幾天，差異的天數用來在回 Duluth 之前先順道拜訪加州灣區同學。十四號到舊金山機場是早上，先把行李堆在李氏夫妻家裡以後，因為正常人都還要上班上學，當天下午我就自己一個人先去逛了剛落成不久的加州科學館 (California Academy of Sciences)（wiki 連結）。
加州科學館坐落於金門公園，跟迪楊美術館 (de Young Museum) 面對面。不過我上次（2006 年）到舊金山的時候去了迪楊卻沒去加州科學館，這又是尾蝦密咧？原來是因為加州科學館從 2005 年開始整個打掉重建，一直到 2008 年九月才重新開放。因此我去的時候，那裡還處於被夷為平地的狀況。
新蓋的館場，在各方面勵行環保綠建築的精神。除了使用各種回收材料作為建材，以及著重自然採光與通風的設計以外，"活屋頂" 更是其招牌。所謂不只是一般的頂樓花園，而是整棟建築的屋頂，除了天窗與走道以外，幾乎都被植物覆蓋。且屋頂的外型設計成一座一座小山丘，從空中鳥瞰，整棟館場幾乎就融入周圍金門公園的地貌之中。
##CONTINUE##
館場內部，從大門走進劇以後最顯眼的就是兩棟球型建築：天文館（太空劇場）以及溫室。太空劇場這次被我跳過了。後來跟李氏夫妻提起，才發現好像大家去都是跳過這個。畢竟這種東西跟賽跑游泳一樣，大家做的應該都差不多吧？至於溫室，說真的裡面的植物收藏對我們這種來自亞熱帶／熱帶的居民來說畢竟不算是太稀奇，至少 Cleveland Botanical Garden 也不會比較差。溫室的建築本身倒是很值得一看，特別是水面以下的部分：進入溫室以後沿著充滿螺旋力（嗄？）的走道走到溫室頂端，然後搭電梯離開時就可以一路從樹冠層衝到水底，然後走出電梯從水底隧道離開的時候，抬頭就可以從水下一眼望穿溫室頂上，透過活屋頂的天窗灑下的陽光。
另外，一樓還有一個非洲館，裡面展出的主要是那種很傳統的一個個櫥窗裡面放著布置成自然環境的動植物標本，後面還有壁畫。這樣的展示在這年頭看起來有點過時了，不過其實整個非洲館就是對加州科學館的過去之致敬，大廳的內部構造就是依據舊館翻模而建的，裡面的展覽櫥窗也是經過精心修復的舊館時代經典展品。另外最末端還有一個很可愛的非洲企鵝館（是的，非洲也有企鵝喔，而且這裡展出的是活的，不是標本），也是人潮的焦點。
一樓另一個向舊時代致敬的部分則是白鱷魚池。白鱷魚一直是加州科學館的鎮館之寶，新館不但由他繼續鎮守，新的鱷魚池的瓷磚與圍欄也是由原本的鱷魚池上拆過來的。
地下室是水族館，最吸睛的絕對是那個巨大的珊瑚礁池。各式活珊瑚與珊瑚礁魚類悠游其中，定時還有潛水夫在水下解說與回答問題。另外解說的時候有強調池中的珊瑚是以符合環保精神的方式採收的，不過我光忙著看得目瞪口呆，細節就沒仔細聽啦 /囧\
把主樓面，水族館，溫室，以及活屋頂逛完一遍剛好就到了閉館時間。天文館就...再說啦（打呵欠）。回程的時候搭公車轉 BART 結果下錯站，迷路了一圈還好有李先生電話遙控 GPS 服務才成功回到李家。晚餐是李太太親自下廚。我承認我吃下第一口之前有一點猶豫啦... 不過事實證明不但能吃，其實還不錯吃的說 (Y)。當年的怪美眉現在會作菜了耶，感動！
 |
| 2010 01 14 Cal AoSci |
星期三, 1月 13, 2010
[Jan., 12th, 2010] 北美館：蔡國強泡美術館 & 台北當代藝術館
回美國倒數兩天，趕忙把所有沒做的事情做完，超級充實。
一早冒著衝去陽明新大樓跟以前實驗室的老師還有學長打個招呼。其實學長們也只剩下一位認識的了，真的是時光飛逝啊。中午跟學長吃飯順便達成了吃一頓九福餡餅粥的目標。
趁中午天氣變好，趕快衝去北美館看蔡國強的展覽。基本上蔡國強的作品已經不是我能介紹或評論的了，只能說在台灣的朋友們，還沒去看的，一定要去看啊。
蔡國強的展覽看完下午三點多，想說當代藝術館不大而且開到六點，一定來得及逛完，就決定一不作二不休衝去了。逛北美館跟當代藝術館一直是我每年回台灣的固定戲碼，只是今年行程比較趕，當代館差一點就被我放棄了（其實之前週六企圖去過一次，結果因為人太多當場決定轉往台灣手工業推廣中心）。然後，這篇文主要的目的就是抱怨當代館現正展出中的動漫美學雙年展在執行面上的問題。第一點就是，從出國以前幾乎每場特展都去看過，之後每次回國也一定去逛，從來都是不准任意攝影的當代館，居然默默地全面開放攝影了。但是，又沒有顯眼的說明，結果就是我這個笨蛋條件反射性地把相機寄放到置物櫃裡了 :( 其次，這次展覽每個展品旁邊沒有資料牌，取而代之的是每個展聽有一個俯視圖指出各展品基本資料，另外有時候幾件產品會共用一個液晶螢幕幕顯示的解說版。這兩種東西看起來好像比較炫可是實際上遠遠比不上直接在作品旁放一張資料卡來的方便。第三，這次展覽沒有提供免費的基本導覽折頁。免費導覽折頁最重要的是上面附的展場小地圖。當代館雖然不大，但是不提供小地圖加上每件展品旁邊沒有資料卡的結果就是為了搞清楚眼前展品是誰的什麼作品還要回頭去找各個展廳門口的總資料版，相當討厭。第四，語音導覽有缺件。這是當代館的老問題，幾乎每次來都會碰到，不過這次小件的展品多，缺件的量好像也更顯著了。我指的不是說有些展品沒有語音導覽，而是有些展品的的資料上明明有列出語音導覽的號碼，但是在機器裡卻沒有這個檔案。
看完兩個展覽又跑去找之前在 Case 時的屋友 Ashley 姐吃飯。Ashley 姐好辛苦，原本以為六點多可以下班結果又加班到八點，還跟我說今天算走的比平常早了。姐姐小心不要過勞死嘿。
今天一整天零零碎碎拍的照片請參見 2010 返台假雜碎照片集
一早冒著衝去陽明新大樓跟以前實驗室的老師還有學長打個招呼。其實學長們也只剩下一位認識的了，真的是時光飛逝啊。中午跟學長吃飯順便達成了吃一頓九福餡餅粥的目標。
趁中午天氣變好，趕快衝去北美館看蔡國強的展覽。基本上蔡國強的作品已經不是我能介紹或評論的了，只能說在台灣的朋友們，還沒去看的，一定要去看啊。
蔡國強的展覽看完下午三點多，想說當代藝術館不大而且開到六點，一定來得及逛完，就決定一不作二不休衝去了。逛北美館跟當代藝術館一直是我每年回台灣的固定戲碼，只是今年行程比較趕，當代館差一點就被我放棄了（其實之前週六企圖去過一次，結果因為人太多當場決定轉往台灣手工業推廣中心）。然後，這篇文主要的目的就是抱怨當代館現正展出中的動漫美學雙年展在執行面上的問題。第一點就是，從出國以前幾乎每場特展都去看過，之後每次回國也一定去逛，從來都是不准任意攝影的當代館，居然默默地全面開放攝影了。但是，又沒有顯眼的說明，結果就是我這個笨蛋條件反射性地把相機寄放到置物櫃裡了 :( 其次，這次展覽每個展品旁邊沒有資料牌，取而代之的是每個展聽有一個俯視圖指出各展品基本資料，另外有時候幾件產品會共用一個液晶螢幕幕顯示的解說版。這兩種東西看起來好像比較炫可是實際上遠遠比不上直接在作品旁放一張資料卡來的方便。第三，這次展覽沒有提供免費的基本導覽折頁。免費導覽折頁最重要的是上面附的展場小地圖。當代館雖然不大，但是不提供小地圖加上每件展品旁邊沒有資料卡的結果就是為了搞清楚眼前展品是誰的什麼作品還要回頭去找各個展廳門口的總資料版，相當討厭。第四，語音導覽有缺件。這是當代館的老問題，幾乎每次來都會碰到，不過這次小件的展品多，缺件的量好像也更顯著了。我指的不是說有些展品沒有語音導覽，而是有些展品的的資料上明明有列出語音導覽的號碼，但是在機器裡卻沒有這個檔案。
看完兩個展覽又跑去找之前在 Case 時的屋友 Ashley 姐吃飯。Ashley 姐好辛苦，原本以為六點多可以下班結果又加班到八點，還跟我說今天算走的比平常早了。姐姐小心不要過勞死嘿。
今天一整天零零碎碎拍的照片請參見 2010 返台假雜碎照片集
星期五, 7月 10, 2009
[July, 5th, 2009] Glensheen Historic Estate
星期天下午三點半即將搬走的室友忽然拿著一本 2007 年的 Duluth 導覽手冊（顯然是在打包的時候挖出來的）跑來指著其中一頁問我說這是否就是我提起過的傳說中的 Duluth 豪宅鬼屋。我說就是。其實這地方說要去很久了結果一直沒去。之後又是打工的打工作實驗的作實驗，因此擇日不如撞日就乾脆硬衝當天四點最後一場導覽吧。
##CONTINUE##
Glensheen 現在屬於 UMD 下轄的博物館，但是 UMD 學生／員工票價居然只能省一塊錢，真是有夠摳的啦。買了票，還小跑了一段才追上已經出發的導遊（也是 UMD 的學生）。參觀大宅內部這段時間是不能拍照的，因此想要有圖有真相的朋友們抱歉啦。
這裡先簡單介紹一下 Glensheen 宅邸的歷史。這棟豪宅是在二十世紀初由 Duluth 富商 Chester A. Congdon 所建的。當年價值超過八十萬美金，折合當今物價竟然是超過三千萬美金的巨資。Chester 的妻子，Clara 或可視為生活於世紀之交的美國女性的象徵：一方面是受過大學教育的第一代女性知識分子，一方面又保有以相夫教子為優先的傳統價值觀，並且終身真誠地愛著自己的丈夫。導遊說了兩個故事：Clara 活到了九十多歲的高壽，Chester 卻比 Clara 早死了三十多年。當時的傳統是寡婦會著數年的喪服，但是 Clara 卻自此後的三十年都只穿黑衣。當然這種事情跟中國傳統故事裡面那些真節烈女有像到，從現代的角度看來未免過度，令人難以認同。但是第二個故事就真的很令人動容了：Glensheen 一樓走廊上掛了一對 Congdon 夫婦的畫像。畫中的 Clara 是一位老婦人，Chester 卻是一位帥氣的大叔。這是因為這兩幅畫皆是在 Clara 七十幾歲的時候畫的，Chester 當時已經過世二十年，故畫像是根據他生前一張照片所畫。照片中的 Chester 穿的是一身黑色西裝，畫像畫好時當亦如是。但是我們現在看到的畫像上，Chester 的胸口上卻別了一朵康乃馨。咸信是 Clara 後來自己將當年她每天早上給 Chester 一朵康乃馨別在胸口的記憶畫了上去。
Glensheen 的鬼屋傳說則是來自於 1977 年的一場謀殺案。Congdon 夫妻的小女兒 Elisabeth Congdon 及她的看護遭到謀殺，兇手據信是 Elisabeth 養女 Marjorie 的丈夫。但這個判決在八零年代被法院推翻，即便重審時嫌疑犯再度全盤認罪，最終仍因罪證不足而獲釋，不久後卻自殺身亡。至於一直被鄉民們懷疑與此案脫不了關係的 Marjorie, 其後因為各種大大小小詐欺案件（包括保險詐欺，這也更讓人對她在 Elisabeth 的謀殺中扮演的角色感到懷疑）不斷出入監獄，目前仍在獄中。
回到豪宅導覽本身。Glensheen 宅邸的確是兼具低調奢華與實用巧思以及當代尖端科技的豪宅。待客室的天花板貼滿金箔，據說是刻意為了讓客人在驚嘆忽略等待主人接見的這段時間的無聊。吸菸室則相當有現代建築吸菸區的氣流分離概念（據說 Clara 很討厭 Chester 抽菸，可是抽雪茄是當時談生意過程中所必須）。客廳裡面除了電燈（整棟房子的照明都是以電力為主）還有備用的煤氣燈，而史坦威鋼琴則特地請工匠扒了皮並重新裝上符合室內風格的木皮。臥室裡的水晶燈是當時還不叫第凡內的第凡內水晶燈。當時電話發明仍未滿十年，整棟屋子裡卻已經設有許多對講機，豪宅的居民甚至可以在浴室中用對講機吩咐僕人，等洗好澡換好衣服，牠們要求的東西便以精準備妥當而無須等待。Chester 的圖書室有千餘冊藏書，上面作留有 Chester 的筆記，可證這些書並不是擺好看的。不過 Clara 對於這種在好好一本書上塗塗抹抹的行為很不能苟同。在主餐廳裡有人指著一個東西問導遊說這是銀製的嗎？導遊回答說在這裡你看到像是銀製的東西其實全部都......就是銀製的 XD 不過這也使得保養銀器成了僕人們的惡夢。據說當時僕人們最叫苦連天的一個工作就是擦拭餐廳中的吊燈。得要從早上擦起，擦到傍晚才能趕上在主人一家用餐前搞定。另外，光是餐廳裡的一張地毯，當年其價值就足夠購買一棟普通房屋了。而在女傭宿舍區我們可以看到僕人的房間雖然樸素但是也很乾淨明亮，導遊說當年一般中產階級的公寓大概也就是長這個樣子，而一個月三十美金的薪水也是足以令人稱羨的了。另外，僕人每日餐點和主人完全相同，只是是在另外的餐廳裡面提早一小時用餐。不過，之後又走到的一間作為早餐室的日光室才是令人驚訝於 Congdon 家的財力。這間房間看起來雖然很舒服但是好像也不是特別奢華。然而導遊告訴我們這間房間是整棟宅邸中成本最為高昂的一間，原因就在於牆上的磁磚，每一片的價值都超過一個傭人四個月的薪水，也就是說一個收入還不錯的幫傭工作一輩子也也買不起這個房間的一面牆。真是人比人氣死人啊。
參觀完了室內，室外就可以自由拍照了。這部分的真像請見下面的相簿。我們先在大宅外的花園晃了一下，然後信步走到湖邊。湖邊的景色才是令人傻眼，完完全全的傻眼。雖然 Canal Park 跟 Lakewalk 一帶也有很漂亮的湖景，但是同時遊客也總是很多。這裡的湖邊卻安安靜靜的，大部分的時間都沒有別人（顯然不是每個來 Glensheen 的遊客在參觀完大宅以後都會來湖邊）。平靜的湖面藍得驚人，天空也藍，加上幾朵白雲與倒影，還有似乎被遺忘的碼頭，一整個就是寧靜，讓人想要坐下來發呆微笑流口水度過一整個下午。可惜 "一整個下午" 已經結束啦。閉館時間在即，我們趕快衝去販賣部（以前的牛棚與馬房。當年這裡連牛奶都是自產的）買了幾張大宅室內景色的明信片留念，弄到閉館前幾分鐘才不情願地開車回家。
##CONTINUE##
Glensheen 現在屬於 UMD 下轄的博物館，但是 UMD 學生／員工票價居然只能省一塊錢，真是有夠摳的啦。買了票，還小跑了一段才追上已經出發的導遊（也是 UMD 的學生）。參觀大宅內部這段時間是不能拍照的，因此想要有圖有真相的朋友們抱歉啦。
這裡先簡單介紹一下 Glensheen 宅邸的歷史。這棟豪宅是在二十世紀初由 Duluth 富商 Chester A. Congdon 所建的。當年價值超過八十萬美金，折合當今物價竟然是超過三千萬美金的巨資。Chester 的妻子，Clara 或可視為生活於世紀之交的美國女性的象徵：一方面是受過大學教育的第一代女性知識分子，一方面又保有以相夫教子為優先的傳統價值觀，並且終身真誠地愛著自己的丈夫。導遊說了兩個故事：Clara 活到了九十多歲的高壽，Chester 卻比 Clara 早死了三十多年。當時的傳統是寡婦會著數年的喪服，但是 Clara 卻自此後的三十年都只穿黑衣。當然這種事情跟中國傳統故事裡面那些真節烈女有像到，從現代的角度看來未免過度，令人難以認同。但是第二個故事就真的很令人動容了：Glensheen 一樓走廊上掛了一對 Congdon 夫婦的畫像。畫中的 Clara 是一位老婦人，Chester 卻是一位帥氣的大叔。這是因為這兩幅畫皆是在 Clara 七十幾歲的時候畫的，Chester 當時已經過世二十年，故畫像是根據他生前一張照片所畫。照片中的 Chester 穿的是一身黑色西裝，畫像畫好時當亦如是。但是我們現在看到的畫像上，Chester 的胸口上卻別了一朵康乃馨。咸信是 Clara 後來自己將當年她每天早上給 Chester 一朵康乃馨別在胸口的記憶畫了上去。
Glensheen 的鬼屋傳說則是來自於 1977 年的一場謀殺案。Congdon 夫妻的小女兒 Elisabeth Congdon 及她的看護遭到謀殺，兇手據信是 Elisabeth 養女 Marjorie 的丈夫。但這個判決在八零年代被法院推翻，即便重審時嫌疑犯再度全盤認罪，最終仍因罪證不足而獲釋，不久後卻自殺身亡。至於一直被鄉民們懷疑與此案脫不了關係的 Marjorie, 其後因為各種大大小小詐欺案件（包括保險詐欺，這也更讓人對她在 Elisabeth 的謀殺中扮演的角色感到懷疑）不斷出入監獄，目前仍在獄中。
回到豪宅導覽本身。Glensheen 宅邸的確是兼具低調奢華與實用巧思以及當代尖端科技的豪宅。待客室的天花板貼滿金箔，據說是刻意為了讓客人在驚嘆忽略等待主人接見的這段時間的無聊。吸菸室則相當有現代建築吸菸區的氣流分離概念（據說 Clara 很討厭 Chester 抽菸，可是抽雪茄是當時談生意過程中所必須）。客廳裡面除了電燈（整棟房子的照明都是以電力為主）還有備用的煤氣燈，而史坦威鋼琴則特地請工匠扒了皮並重新裝上符合室內風格的木皮。臥室裡的水晶燈是當時還不叫第凡內的第凡內水晶燈。當時電話發明仍未滿十年，整棟屋子裡卻已經設有許多對講機，豪宅的居民甚至可以在浴室中用對講機吩咐僕人，等洗好澡換好衣服，牠們要求的東西便以精準備妥當而無須等待。Chester 的圖書室有千餘冊藏書，上面作留有 Chester 的筆記，可證這些書並不是擺好看的。不過 Clara 對於這種在好好一本書上塗塗抹抹的行為很不能苟同。在主餐廳裡有人指著一個東西問導遊說這是銀製的嗎？導遊回答說在這裡你看到像是銀製的東西其實全部都......就是銀製的 XD 不過這也使得保養銀器成了僕人們的惡夢。據說當時僕人們最叫苦連天的一個工作就是擦拭餐廳中的吊燈。得要從早上擦起，擦到傍晚才能趕上在主人一家用餐前搞定。另外，光是餐廳裡的一張地毯，當年其價值就足夠購買一棟普通房屋了。而在女傭宿舍區我們可以看到僕人的房間雖然樸素但是也很乾淨明亮，導遊說當年一般中產階級的公寓大概也就是長這個樣子，而一個月三十美金的薪水也是足以令人稱羨的了。另外，僕人每日餐點和主人完全相同，只是是在另外的餐廳裡面提早一小時用餐。不過，之後又走到的一間作為早餐室的日光室才是令人驚訝於 Congdon 家的財力。這間房間看起來雖然很舒服但是好像也不是特別奢華。然而導遊告訴我們這間房間是整棟宅邸中成本最為高昂的一間，原因就在於牆上的磁磚，每一片的價值都超過一個傭人四個月的薪水，也就是說一個收入還不錯的幫傭工作一輩子也也買不起這個房間的一面牆。真是人比人氣死人啊。
參觀完了室內，室外就可以自由拍照了。這部分的真像請見下面的相簿。我們先在大宅外的花園晃了一下，然後信步走到湖邊。湖邊的景色才是令人傻眼，完完全全的傻眼。雖然 Canal Park 跟 Lakewalk 一帶也有很漂亮的湖景，但是同時遊客也總是很多。這裡的湖邊卻安安靜靜的，大部分的時間都沒有別人（顯然不是每個來 Glensheen 的遊客在參觀完大宅以後都會來湖邊）。平靜的湖面藍得驚人，天空也藍，加上幾朵白雲與倒影，還有似乎被遺忘的碼頭，一整個就是寧靜，讓人想要坐下來發呆微笑流口水度過一整個下午。可惜 "一整個下午" 已經結束啦。閉館時間在即，我們趕快衝去販賣部（以前的牛棚與馬房。當年這裡連牛奶都是自產的）買了幾張大宅室內景色的明信片留念，弄到閉館前幾分鐘才不情願地開車回家。
 |
| 2009 07 05 glensheen |
星期五, 2月 13, 2009
達先生生日快樂！！
有人被上一篇那個培根大爆炸嚇到，要我放點帥哥美女的照片給他壓壓驚。
我沒有這種東西啦 (‵Д′)
湊合一下就貼這樣應應景吧。這是達先生少年郎時代的肖像，看起來還一派斯文，跟後來的鬍子大叔差很多啊。
今年二月十二號是達爾文兩百歲冥誕，同時今年也是物種原始問世一百五十周年，世界各地，包括台灣都有舉辦各式慶祝紀念活動。教廷最近也表示演化理論與天主教信仰並無衝突（英國電訊報原文）（其實這也不是第一次了。若望保祿二世以及之前的庇護十二世都曾經肯定過演化論作為一個嚴謹的科學理論），教廷舉辦的演化研討會甚至排除了創造論與智慧設計論支持者（天主教新聞社原文）。
在各種慶祝活動中，Dr. Floyd Sandford 將要在克里夫蘭自然史博物館 (Cleveland Museum of Natural History) 演出獨角戲 "達爾文都記得" (Darwin Remembers) 好像很有趣，可惜我去不了。
順便轉貼兩篇文章連結：
商業周刊的 "200週年紀念 達爾文 敢對時代說No"。其實這篇寫得也不是太好不過算是網路上找得到的近期中文文章裡面比較詳細的。
自由派教會 Unitarian Universalist 探討達爾文理論對當代信仰造成的影響的 "Natural faith".
星期二, 1月 06, 2009
台北當代藝術館：小碎花不－－亂變新世代
今天去看了 MOCA Taipei 的展覽。落落長的展覽心得就不寫啦（反正那種東西我沒寫好過），來挑一件印象最深刻的講吧。
桂綸鎂＜恐懼＞
認識我的人現在大概下巴已經掉下來了。我承認像我這種犬儒，看誰都不爽，有博二病（謎之聲：明明都博三了...）的傢伙，看到明星的所謂 "藝術創作" 一開始心中只有滿滿的不屑，總覺得只是利用自己的名氣過個水，吃吃藝術的豆腐罷了。
看到這個作品的展間門口黑漆抹烏一片，標題又是 "恐懼"，於是我心想不會是搞了個鬼屋來矇事吧？看了一下創作簡介然後走進展間，嗯，不是鬼屋，不過也只是把自己的大頭錄影在一個黑暗的房間裡不斷撥放，讓參觀者盡情對創作者進行注視，窺視。作者所稱的恐懼大概就是這種「當專心表演，當被數百隻眼睛注視、檢視，當被相機窺視，狠狠地，無時無刻地，當自己正在被看著、討論著、欣賞著、靜靜觀看著[......]的自己的恐懼。」吧？然後，就在參觀者準備離開的那一剎那，機關啟動，窺視與被窺視者瞬間對調，參觀者原本以為不過如此，可以輕易了解的創作者的恐懼已然由參觀者親身體會（雖然是以一種有限的／安全的／受控制的規模）＊。
漂亮。強烈明確地傳達創作者個感受，剛剛好地玩弄了參觀者卻又不令人不快。但是這個作品最讓我印象深刻的其實是技術面上的成熟。我過去所看過的所謂互動式現代藝術裝置，大部分都需要參觀者搞懂這東西怎麼 work 先，然後遵照創作者所規劃的規範去跟作品互動。如果參觀者隨意而行則經常造成作品的破格而無法表現出預期中的效果。但是這件＜恐懼＞卻在我對作品真正意圖一無所知的情況下達到近乎完美的效果。其實我滿好奇這件作者僅掛桂綸鎂一人的作品，是不是真的連電子，控制等属於工程的部分都由創作者規劃設計？如果真的是，那桂綸鎂的才華真可比達文西也。
＊ Spoiler 警告。請反白觀看。效果是突然間四面八方閃光燈連閃，然後螢幕上顯示出的影像便由桂綸鎂的大頭影像變成剛剛由各種角度拍下的參觀者的相片集 slide show. 還好我沒有在吾人的黑暗房間作出奇怪舉動的習慣 XD 其實還覺得聽著導覽器的自己頗為上相咧（謎之聲：......）。另外，如果展間外提供列印或 email 服務就更好了。
桂綸鎂＜恐懼＞
認識我的人現在大概下巴已經掉下來了。我承認像我這種犬儒，看誰都不爽，有博二病（謎之聲：明明都博三了...）的傢伙，看到明星的所謂 "藝術創作" 一開始心中只有滿滿的不屑，總覺得只是利用自己的名氣過個水，吃吃藝術的豆腐罷了。
看到這個作品的展間門口黑漆抹烏一片，標題又是 "恐懼"，於是我心想不會是搞了個鬼屋來矇事吧？看了一下創作簡介然後走進展間，嗯，不是鬼屋，不過也只是把自己的大頭錄影在一個黑暗的房間裡不斷撥放，讓參觀者盡情對創作者進行注視，窺視。作者所稱的恐懼大概就是這種「當專心表演，當被數百隻眼睛注視、檢視，當被相機窺視，狠狠地，無時無刻地，當自己正在被看著、討論著、欣賞著、靜靜觀看著[......]的自己的恐懼。」吧？然後，就在參觀者準備離開的那一剎那，機關啟動，窺視與被窺視者瞬間對調，參觀者原本以為不過如此，可以輕易了解的創作者的恐懼已然由參觀者親身體會（雖然是以一種有限的／安全的／受控制的規模）＊。
漂亮。強烈明確地傳達創作者個感受，剛剛好地玩弄了參觀者卻又不令人不快。但是這個作品最讓我印象深刻的其實是技術面上的成熟。我過去所看過的所謂互動式現代藝術裝置，大部分都需要參觀者搞懂這東西怎麼 work 先，然後遵照創作者所規劃的規範去跟作品互動。如果參觀者隨意而行則經常造成作品的破格而無法表現出預期中的效果。但是這件＜恐懼＞卻在我對作品真正意圖一無所知的情況下達到近乎完美的效果。其實我滿好奇這件作者僅掛桂綸鎂一人的作品，是不是真的連電子，控制等属於工程的部分都由創作者規劃設計？如果真的是，那桂綸鎂的才華真可比達文西也。
＊ Spoiler 警告。請反白觀看。效果是突然間四面八方閃光燈連閃，然後螢幕上顯示出的影像便由桂綸鎂的大頭影像變成剛剛由各種角度拍下的參觀者的相片集 slide show. 還好我沒有在吾人的黑暗房間作出奇怪舉動的習慣 XD 其實還覺得聽著導覽器的自己頗為上相咧（謎之聲：......）。另外，如果展間外提供列印或 email 服務就更好了。
星期五, 8月 01, 2008
ART IS BACK!! [July, 18, 2008]
是滴！終於！在我離開 Cleveland 以前，CMA 擴建工程的第一階段完工，主廳重新盛大開放了！！主廳目前展出的是常設典藏，美國十九世紀以前的繪畫與工藝品以及我最最期待的武器大廳！主廳前面的廣場與噴水池也重新啟用，羅丹的沉思者也擺出來了（沉思者本來就有多尊，皆可視為真品。CMA 的這一尊特別之處在於其台坐與下半部曾經被人設置炸彈破壞過，而 CMA 決定不予修復，僅予以結構補強後維持原狀繼續展出）。夏天的星期三開到九點，逛完出來剛好可以看螢火蟲喔。
 |
| 20080718 CMA |
星期日, 3月 25, 2007
CMA - Monet In Normandy [Mar, 10, 2007]
Cleveland Museum of Art 這期的特展主題是 Monet in Normandy, 亦即不只是展莫內，且著重於探討莫內的家鄉－－諾曼地（其實他生在巴黎，但小時候全家便移居諾曼地）與他一生的創作之關聯。各個展區詳細介紹了莫內在不同時期作品的主題變化以及這些特色與他的生活還有諾曼地這個地方之間的關聯。當然，對藝術展覽而言，導覽是否應該詳盡，還是應該給觀眾自行體會的空間，這點其實一直滿有爭議。我個人是比較喜歡詳盡的導覽啦，我知道自己對藝術其實是沒有多大本是的，能鸚鵡學舌地大概知道專家怎麼看這些作品就算不錯了，完全給我自己看恐怕就真的只是走馬看花了。
展品方面，集合了 CMA 以及 Fine Arts Museums of San Francisco, North Carolina Museum of Art 共三個美術館的館藏還有私人出借的藏品，共超過五十幅作品。這個展覽巡迴至 CMA 時更有一獨家展出的巨幅睡蓮（因為該畫太大太脆弱而無法移到另兩個美術館展出）。
跟 CMA 所有其他的展覽一樣，Case 的學生當然是免費，而且還附語音導覽器。不過也跟之前的巴塞隆納展一樣，CMA 辦的特展似乎總是擠得嚇人，這一次甚至是要分時排隊入場，進了展場內其實也經常不能好好欣賞展品，因為人潮實在太洶湧了。
星期日, 12月 31, 2006
[怒]Cleveland Museum of Natural History [Dec, 29, 2006]
每次都被 Blogger 的張貼失敗搞到很怒。浪費一個多小時事小，重點是完全沒有心情重打一次。硬打出來的東西怎麼看都不對味。二十九號去了克里夫蘭自然史博物館（Cleveland Museum of Natural History, CMNH），CMNH 就位在克里夫蘭美術館的對面，Case 的學生同樣可以免費參觀，連租語音導覽器都免錢，真棒（迷之聲：廢話！一年兩萬多美金的學費啊）。
雖然 CMNH 的展覽比較偏兒童向，但和台中科博幾乎全以教育性裝置為主的走向不同，CMNH 有很大一部分的展覽空間是用來展出典藏品的（當然，最重要的藏品還是以複製品展出）。而且詳盡的說明牌與語音導覽（總共有四小時以上）不只介紹這"一種"收藏品的意義，也經常強調觀眾眼前這"一件"藏品本身的來歷與故事。例如化石區的 "Happy"（Haplocanthosaurus delfsi）便是該種恐龍的模式標本，而威猛無比的鄧氏魚（Dunkleosteus terrelli）化石則是克里夫蘭地區土生土長，且其命名者更曾任職於 CMNH. 特展的部分，Robert Turner 的自然攝影作品美得令人窒息，可惜販賣部雖然有賣他的攝影作品，卻是以義賣的方式限量發售，隨便一幅都是數百上千美金的高價。至於暴龍 Sue 的特展反而比較沒有感覺，展場的設計明顯偏向兒童教育，值得看的也就是 Sue 的化石（複製品）而已了。上面放的那張照片就是 Sue. 展場得人其實很多，我剛好抓到一個好角度都沒拍到人 :)
博物館除了室內的展場，還有一個小動物園。我個人對動物園的看法雖然不算是積極的反對，但是多半是抱著保留的態度的。CMNH 的小動物園感覺倒是還不錯，因為裡面很多的動物都是收容失去野外生存能力的或者是其他機構繁殖過度的。很有趣的一點是，這裡的解說牌除了介紹這種動物，還會特別介紹園內飼養的那一隻動物的來歷。下面的相簿中可以看到管理員對山貓（"Bob"cat!!）拋擲食物。這可不是耍把戲給遊客看（雖然遊客是看得很高興），而是一來為了讓兩隻山貓各自知道哪塊肉是給誰吃的，二來避免管理員離他們太近，因此訓練他們必須要站到屬於自己的木樁上才給吃。
星期一, 10月 23, 2006
克里夫蘭當代美術館 (Cleveland Museum of Contemporary Art) [Oct, 22, 2006]
趁著真正的冬天還沒來，我的外套已經準備好，以及明後天不上課（Fall Break, 不過實驗室還是要去就是了）的好機會，週日下午決定自己走路去距離住處一點五英哩，附設在 Cleveland Play House 的二樓的克里夫蘭當代美術館逛逛。我到了才發現 Case Western 的學生的免費入場規則已經改了，我必須要在學校先拿 Free Pass 才能免費入場，不過櫃檯小姐說她自己也是剛剛問了主管才知道，所以還是讓我免費入場了。這個美術館不大，總共有五間展覽間，目前分別展示四個藝術家的作品。
佔了兩個展覽間的 Dana Schutz 的油畫算是當期的主展覽。她的畫很大一部分讓我想到青島千穗，雖然她粗曠大膽的畫風跟青島千歲帶點浮世繪風格的精緻畫風完全不同，但卻同樣的經常出現殘缺的軀幹，肢體，血，肉，骨。然而屍塊在她們的畫作中並非讓人恐懼或厭惡，反而表現出了創造與重生的隱喻。
好玩的是，我後來在美術館附設的賣店裡面居然看到了 Drop Dead Cute 以及 Drop Dead Cute 得明信片書。後來離開前在門口的折頁架上看到一些過去展覽的介紹，發現這裡也展過奈良美智的作品（青島千穗，奈良美智，還有一些 Drop Dead Cute 書中有介紹的藝術家都曾經參與過台北當代藝術館的虛擬的愛特展）。
更大的驚喜是這裡居然有賣 Tord Boontje 的 Fairy Tail, 還是特價，一張四美金。還好我沒有太衝動在這裡買（一張八塊錢還要運費）。唯一可惜之處是只有藍色與白色（還有我覺得很醜的銀色），最好看的紅色綠色與紫色都沒有了（這可能就是剩下的藍白銀特賣的原因吧？）
照片是我房間的一角掛起了 Fairy Tail, 桌上一本 Molecular Biology of the Cell 是我的課本，近處則是 Drop Dead Cute 的明信片書以及 Fairy Tail 的包裝。
星期六, 9月 09, 2006
舊金山印象－－遙想當年海上男兒
左邊放的照片是舊金山現代美術館（SFMOMA）。這是我第二天上午的目標，之後又順便去對面的芳草地花園（Yerba Buena Gardens，事實上這可說是舊金山的發源地）晃了一下，不過這完全不是這篇的重點。
下午坐纜車去漁人碼頭，這是非常觀光客的行程，但是我去的最主要目標不是於人碼頭充斥的觀光客陷阱而是海洋公園裡面的老船。結果排隊等 cable car 等了太久，到漁人碼頭時海洋公園早關了，連潛水艇都只剩七分鐘就不賣票了。
是的，潛水艇！漁人碼頭邊有一艘二次大戰退役的美軍潛艇－－USS Pampanito 開放參觀，只要付錢租了導覽器，就可以依據船內各標示牌按下按鈕聆聽相關的導覽解說。能下到真正的古董軍用潛水艇裡，看到那些以前只在照片或電影中看到的東西，對我這種對古早時代的海上男兒抱持種種不切實際的浪漫幻想的人來說真是太銷魂了。
另外，回程時我沒有坐回纜車總站，而是聯合廣場（廣場中央有一座高聳的紀念碑，是為了紀念r一八九五年五月一日美國海軍在馬尼拉海灣擊敗西班牙艦隊而設立的。在美國的擴張歷史上，這場戰爭可是說是決定性的，因為它意味著新老殖民主義者之間的一場較量，從此以後美國的勢力就深入亞洲，並開始確立它在亞洲的地位。）下車拍了幾張照片。
當天的其他照片
星期四, 9月 07, 2006
舊金山印象－－觀光客陷阱以外的新鮮事
舊金山可以是觀光天堂，卻也到處都是觀光客陷阱。這個每年不知幾百萬千萬遊客的地方，我還能有什麼介紹好寫的？可偏偏這第一天晚上就給我碰到好玩事。八月九號的白天我本要要去SFMOMA逛，結果遇到修館，只好轉往迪楊美術館。晚上回讓我寄居的同學家以前搖了個電話給他，他跟我說大概一小時以後在某地有些人要展示用電腦作某些有趣的事情（他真的這樣講！），我就這樣被他唬過去了。
X Lounge Studio, 其實只是一戶出租公寓的地下室，很明顯地呈現Geek窩風格。當天晚上有三個主題：根據環境中的音響自動產生配樂的軟體（我覺得這是最有趣的一個，但也是我唯一睡著了的。沒辦法我真的不懂樂理。）；人工智慧的前景（見照片）；以及X Lounge的女主人展示的透過結合立體投影與虛擬實境互動進行雕塑與繪畫的可能性。最後還有人插花秀了一台用（我猜是）繪圖機改裝的剪紙機－－只要把圖樣輸入就可以幫你檢出漂亮的剪紙！
結論是，跟怪胎混在一起的晚上比去觀光還有意思，看來我也是怪胎吧？
當天的其他照片
星期二, 11月 22, 2005
台北當代藝術館－－非常厲害
莫名其妙，2005 年 11 月 22 日寫的東西忘了貼... =.=
其實大概是沒寫完就忘了，草稿裡面還只是幾行心得筆記之類的東西：
---
（商業）設計是不是藝術？非常厲害這個展覽中許多展間的內容－－簡直像是家飾行的展示空間－－都在向觀眾詢問這個問題。
一進門中央的展廳就看到地滿牆的各色公仔。當然，依照慣例這個展廳的東西實際上是要從二樓看的。
塔德‧布歇爾（Tord Boontje）的燈，掛廉，掛飾充滿了溫暖的色彩、型狀與光線，我還真的想買幾個 fairy tail 卡片回家。
沃克媒體（Wokmedia）把拖著長長電線的燈泡泡到桶狀的玻璃缸裡，就成了一盞盞美麗炫目但又令人不安的燈具。
Francesco Passantini 的“我的美麗水泥＂再次質詢觀眾，當我們說當今“水泥叢林＂如何如何醜陋冰冷的時候，我們真的知道自己再說什麼嗎？水泥並不醜陋冰冷，或許醜陋冰冷的是看著水泥的我們？
其實大概是沒寫完就忘了，草稿裡面還只是幾行心得筆記之類的東西：
---
（商業）設計是不是藝術？非常厲害這個展覽中許多展間的內容－－簡直像是家飾行的展示空間－－都在向觀眾詢問這個問題。
一進門中央的展廳就看到地滿牆的各色公仔。當然，依照慣例這個展廳的東西實際上是要從二樓看的。
塔德‧布歇爾（Tord Boontje）的燈，掛廉，掛飾充滿了溫暖的色彩、型狀與光線，我還真的想買幾個 fairy tail 卡片回家。
沃克媒體（Wokmedia）把拖著長長電線的燈泡泡到桶狀的玻璃缸裡，就成了一盞盞美麗炫目但又令人不安的燈具。
Francesco Passantini 的“我的美麗水泥＂再次質詢觀眾，當我們說當今“水泥叢林＂如何如何醜陋冰冷的時候，我們真的知道自己再說什麼嗎？水泥並不醜陋冰冷，或許醜陋冰冷的是看著水泥的我們？
星期六, 9月 03, 2005
台北當代藝術館－－仙納度變奏曲
今天下午忙裡偷閒去看了台北當代藝術館的
。
劉 中興＜來自彼方＞可以從天井二樓的玻璃地板往下觀賞，別有一番趣味。王雅慧＜日光下的靜物＞以動畫手法描繪一個不斷改變的房間中的靜止不動的盆栽，紙團 與光影之間的變化。林鉅＜視肉觀音＞用水墨風格描繪超現實的離奇幻想與信仰主題。高重黎＜城堡＞將動畫分竟透過三台幻燈機交錯投影，並以水盤反射至螢幕成 為動畫，配合點滴滴在水面上製造的波纹與一旁電動塑膠玩具機械式的擊打聲，“嘎吱嘎吱地向觀眾發出疑問＂。
紀錄片＜生活在他處＞記錄下在 泡沫經濟消退下，農民在都市開發的廢墟中種田，飼養禽畜，如此荒謬卻又鮮活。＜紀念越南芽莊計畫＞讓在越南街道上被禁的黃包 車在水中復活，由於民拖著它們在海底浮浮沉沉地飄盪前進，似不服輸地想走完最後一程。＜萬年從林最後的神祕部落＞短短十分鐘的影片記錄了世界上最後一個石 器時代部落接觸聞名世界後天翻地覆的變化。
因為置主題於對空間，環境的探討，這個展覽中有很多記錄片作品。個人雖然很喜歡紀錄片，但我始終認為在展覽中放置太多的記錄片不是很妥當。像這次展覽中的紀錄片許多都長達半小時以上，要等影片開始然後從頭到尾看完，而且每部都看的話將會非常耗時又干擾參觀其他展件的節奏。
。劉 中興＜來自彼方＞可以從天井二樓的玻璃地板往下觀賞，別有一番趣味。王雅慧＜日光下的靜物＞以動畫手法描繪一個不斷改變的房間中的靜止不動的盆栽，紙團 與光影之間的變化。林鉅＜視肉觀音＞用水墨風格描繪超現實的離奇幻想與信仰主題。高重黎＜城堡＞將動畫分竟透過三台幻燈機交錯投影，並以水盤反射至螢幕成 為動畫，配合點滴滴在水面上製造的波纹與一旁電動塑膠玩具機械式的擊打聲，“嘎吱嘎吱地向觀眾發出疑問＂。
紀錄片＜生活在他處＞記錄下在 泡沫經濟消退下，農民在都市開發的廢墟中種田，飼養禽畜，如此荒謬卻又鮮活。＜紀念越南芽莊計畫＞讓在越南街道上被禁的黃包 車在水中復活，由於民拖著它們在海底浮浮沉沉地飄盪前進，似不服輸地想走完最後一程。＜萬年從林最後的神祕部落＞短短十分鐘的影片記錄了世界上最後一個石 器時代部落接觸聞名世界後天翻地覆的變化。
因為置主題於對空間，環境的探討，這個展覽中有很多記錄片作品。個人雖然很喜歡紀錄片，但我始終認為在展覽中放置太多的記錄片不是很妥當。像這次展覽中的紀錄片許多都長達半小時以上，要等影片開始然後從頭到尾看完，而且每部都看的話將會非常耗時又干擾參觀其他展件的節奏。
星期六, 4月 09, 2005
台北當代藝術館 偷天換日
九號下午去台北當代藝術館逛了一圈。當期的展覽是
當 代館的經營一直滿困難，雖然交給民間基金會經營本來就是打定主意要賠錢的。聽說當代藝術基金會今年結束以 後就不打算與市政府續約了，而這一次的展覽我看起來多多少少有點“酸＂－－策展人在當代美術館、代館長在當代美術館、當代美術館常設典藏展－－這些主題點 出的不正是經營展覽館、辦展覽、還有與經費、制度、風格、市場問題的角力中的酸甜苦辣與荒謬。
我一直很喜歡當代館那種小巧而溫暖的感覺。即使酸起來，還是那種滿輕快、靈巧、自我解嘲的感覺。
當 代館的經營一直滿困難，雖然交給民間基金會經營本來就是打定主意要賠錢的。聽說當代藝術基金會今年結束以 後就不打算與市政府續約了，而這一次的展覽我看起來多多少少有點“酸＂－－策展人在當代美術館、代館長在當代美術館、當代美術館常設典藏展－－這些主題點 出的不正是經營展覽館、辦展覽、還有與經費、制度、風格、市場問題的角力中的酸甜苦辣與荒謬。
我一直很喜歡當代館那種小巧而溫暖的感覺。即使酸起來，還是那種滿輕快、靈巧、自我解嘲的感覺。
訂閱：
文章 (Atom)
